ZE LATEN HUN NIEUWE COLLECTIES NIET ELK SEIZOEN DEMONSTREREN, BLADEREN NIET OP DE VANGST EN LEIDEN GEEN FASHIONELE MAGAZINES. MAAR ALLE GEZICHTEN VAN DE WERELD MODE (EN NIET ALLEEN) STAAN VOOR HEN. En waarvoor? TIJD VOOR ÉÉN SLECHTS ÉÉN MIGG, OPGENOMEN DOOR DE LENS, MAAR DAT DAT DE HELE ESSENTIE, IDEE, KARAKTER, LEVEN OVERDRACHT. ER ZIJN DE GRIJZE MODE-KARDINALEN - MODERNE FOTO'S.
Patrick Demarchelier
In de wereld van modefilms verblindt zijn naam meer dan de flits van een camera. De beste modellen en sterren komen in dit licht, ze hoeven alleen te horen wie op de sluiter klikt. Er is geen modeblad met een luid logo dat zijn werk niet heeft gepubliceerd. Patrick zelf is erg bescheiden en beschaamd wanneer hij een goeroe en een beroemdheid wordt genoemd. En het belangrijkste geheim van zijn succes is arbeid - lang en hard werken. Onderwijs kan worden genegeerd - hij heeft trouwens nooit een diploma op het gebied van beeldende kunst behaald. En waarom korst, als de beste leraar ervaring is. Eerst ontving de meester het in Frankrijk (in zijn thuisland), maar hij proefde de echte vruchten van roem, nadat hij in 1975 naar de VS was verhuisd. Daar werd hij opgemerkt door Condé Nast, waarna aanbiedingen van GQ, Harper's Bazaar en Vogue-tijdschriften werden gegoten. Vandaag is Patrick 73 jaar oud, maar hij vertraagt het creatieve momentum niet. Particuliere opnames, tijdschriften, reclamecampagnes ... De samenwerking met Louis Vuitton en Dior is een goede traditie geworden en Vera Wong is een sterke vriendschap sinds de ontwerper werkte als senior mode-editor in American Vogue en daar Demarchelier ontmoette. Hij verwijdert regelmatig haar reclamecampagnes, ook voor het seizoen "Herfst-Winter 2016/2017".
Annie Leibovitz
De beste portretschilder van onze tijd. Een vrouw die tijd heeft om drie dochters op te voeden, samen te werken met beroemdheden van het eerste echelon en destijds in enorme schulden was voor onroerend goed. Ja, en koninklijke grillen op haar schouder: het was Leibowitz die dit jaar werd toevertrouwd om Elizabeth II te filmen voor haar 90e verjaardag. Wie had ooit gedacht dat een meisje uit een groot gezin van een Amerikaanse luchtmachtofficier zulke hoogten in de kunst zou bereiken en het hoofd van de Windsor-dynastie zou vertellen welke houding het beste is om in te nemen? Over het algemeen is haar leven al vol met verbazingwekkende gebeurtenissen. Op 8 december 1980 schoot Annie naakt John Lennon terwijl hij zijn vrouw, Yoko Ono, kuste voor de cover van Rolling Stone. En na een paar uur was de muzikant verdwenen. In 2005 erkende de American Society of Magazine Publishers dit frame als de beste dekking voor de afgelopen 40 jaar. Trouwens, de tweede plaats ging ook naar het werk van Annie voor Vanity Fair. Het vangt de naakte Demi Moore op de 7e maand van de zwangerschap. Ruis ontstond en discussies begonnen te koken, met als resultaat dat het neerschieten van beroemdheden op sloop ... een trend werd die tot nu toe is gebleven.
Het persoonlijke leven van de fotograaf is al lang gesloten. Het is nooit bij iemand opgekomen dat de vriendschap tussen haar en Susan Sontag, een schrijfster, scenarioschrijver en regisseur, en zelfs 16 jaar ouder dan zij, eigenlijk iets anders kon zijn. Toen Leibowitz in 2001 haar eerste kind baarde, begon iedereen te raden, vooral toen ze hoorden dat de zoon van Susan de vader van de baby was. Het was zijn echtpaar dat koos als biologische donor. In 2004 stierf Susan Sontag aan leukemie, die de houding van Leibovitz sterk beïnvloedde. De geboorte van een tweeling, geboren door een draagmoeder, hielp haar om uit een depressieve toestand te geraken.
Als je een ster in een reclamecampagne moet verwijderen, wordt deze taak meestal vertrouwd door wereldmodehuizen in Leibovitz. Voor Christian Dior schoot ze Marion Cotillard, voor Bulgari - Isabella Rossellini, voor Louis Vuitton - Angelina Jolie, Natalia Vodianova, Sofia Coppola, Sean Connery. Dit seizoen is niet de eerste keer dat Moncler haar heeft uitgenodigd om samen te werken. De Britse zanger en model Karel Elson en James Jagger, zoon van Mick Jagger, waren als beroemde modellen betrokken.
Peter Lindberg
De Duitse meester heeft zijn bijdrage geleverd aan het versterken van het concept van 'supermodel' - in de late jaren 80 en vroege jaren 90 was hij een van de weinige reclamefotografen die voornamelijk een vrouw schoot, geen kleding op haar. Hij schoot ook de legendarische cover van British Vogue 1990 met een geweldige vijf: Christy Turlington, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista en Tatyana Patitz. Hij wordt ook wel de goeroe van zwart-witfotografie genoemd - diep en tegelijkertijd direct. Lindbergh is trouwens een pseudoniem. De echte naam van Peter is Broadbek, hij werd geboren in Polen. Om in te breken op het gebied van mode-opnames, verhuisde hij, in carrière in Duitsland, in 1978 naar Parijs. Comme des Garcons was een van de eerste merken die hem de opdracht gaf een reclamecampagne te maken. En nadat ze niet waren geteld. De fotograaf heeft de Pirelli-kalender al twee keer geschoten en dit jaar krijgt hij weer zo'n belangrijke missie. Ondertussen kun je aandacht besteden aan een van de laatste werken van de meester - een reclamecampagne voor het New York City Ballet-seizoen "Herfst-Winter 2016/2017" met deelname van solisten van de groep. Natuurlijk, in zwart-witte kleuren - verandert de virtuoos zichzelf niet. Optie voor de avond: zie de foto van 2015 geregisseerd door Gero von Böhm "Duitsland, je kunstenaar" over het leven van de beroemde fotograaf.
Mert & Marcus
Tegen de achtergrond van de rest van de mastodonen van modefotografie ziet dit creatieve duo er volledig jeugdig uit - het verscheen in 1994 in Londen. Pas in de buurt van de jaren 2000 gaven modieuze imperiums hun vertrouwen en begonnen ze hen uit te nodigen voor samenwerking. Maar het spel was de kaars waard: de tandem van de voormalige stylist, de Turkse emigrant Merth Alas en de fotograaf, een inwoner van Wales, Marcus Piggott, leverde uitstekend werk en begon snel de trappen van glorie te beklimmen. In 2001 veranderden ze het mistige Londen in het zonnige en levendige Ibiza, waar ze een villa kochten. Ze praten liever niet over hun romantische relatie, maar werken alsjeblieft. Ja, ze raken de mainstream van modieuze commerciële fotografie. Ja, ze minachten de nabewerking van afbeeldingen niet en trekken hiervoor een apart team aan. En als de stijl van veel fotografen gemakkelijk herkenbaar is, is de manier van Mert & Marcus elke keer anders, maar aan de afwerking worden steevast unieke frames verkregen. Hiervoor zijn ze geliefd. Mert is eerlijk en pragmatisch in zijn opmerkingen: "We willen creëren. We willen de wereld laten zien dat we niet alleen over tassen en schoenen praten. Ja, we zijn rebellen en denken niet aan geld. Maar dit is industrie. Het is handel plus cultuur en kunst. In één tas. " En in deze tas om de reclamecampagnes van Givenchy en Giorgio Armani van dit seizoen niet te verbergen.
Stephen Maisel
Om zijn naam in gouden letters in de modegeschiedenis te maken, is het voldoende om slechts twee feiten te uiten. Ten eerste: deze persoon maakt sinds 1988 al 27 jaar covers voor elk nummer van de Italiaanse Vogue. Ten tweede: de Amerikaan heeft sinds 2004 exclusief alle advertentiecampagnes van Prada verwijderd. Van kinds af aan toonde hij een verlangen naar de wereld van mooie kleding - hij hield van vrouwen tekenen en illustraties uit tijdschriften gekopieerd. Eigenlijk begon hij met modekunst, nadat hij een passend diploma had behaald. Maar hij besefte al snel: het gekozen pad, afgaande op de ontwikkeling van fotokunst, is minder succesvol. Intuïtie stelde niet teleur en vandaag kennen we Maisel al als een klassieker in de modefotografie. En vaak zijn zijn foto's behoorlijk provocerend.
Mario Testino
De Britse fotograaf van Peruaanse afkomst was lange tijd op zoek naar zichzelf: hij slaagde erin om te studeren aan vijf universiteiten in Peru, de VS en Groot-Brittannië. En alleen de passie voor fotografie was het laatste en succesvolle punt in de zoektocht naar zijn ware roeping. Nadat hij in 1976 naar Londen was verhuisd, kocht hij op krediet zijn eerste fotoapparatuur. En eerlijk gezegd is het de moeite waard om te zeggen dat Mario lange tijd naar universele erkenning heeft gelopen. Hierin werd hij geholpen door Madonna en Gianni Versace. De zangeres was de eerste beroemdheid die in 1995 vroeg of Testino haar had neergeschoten voor de Versace-reclamecampagne. Ze had zijn werk eerder in modetijdschriften gezien. Zo gezegd zo gedaan! Gianni presenteerde de resulterende foto's aan de hoofdredacteuren van de gloss als "Madonna by Testino". Het vliegwiel draaide op: de naam Mario is sindsdien op ieders lippen geweest, en ook in reclamecampagnes van bedrijven. Dit seizoen is Furla en Stuart Weitzman.
Stephen Klein
Ongevallen zijn niet toevallig en het verhaal van Stephen is hiervan een bevestiging. Een vreemdeling op een stadsbeurs overhandigde hem een goedkope zeepkist, waardoor hij geïnteresseerd raakte in fotografie. De laatste moet volgens hem dynamisch, provocerend en seksueel zijn. Schandalig is het belangrijkste kenmerk van deze Amerikaanse pro. "Ik vind het leuk als mensen zich ongemakkelijk voelen vanwege mijn foto's en ze hun comfortzone verlaten - ik ben dol op negatieve reacties," gaf Stephen toe in een interview. Niet altijd comfortabel voor zijn modellen: op de een of andere manier ving hij de halfnaakte Caroline Trentini in een koelkast met vlees. Daarna werd het meisje vegetariër. In 2010 verontwaardigde Klein de openbare vrede van de muziekwereld en werd de auteur van Lady Gaga's video voor het nummer Alejandro. Een getalenteerd persoon is getalenteerd in alles? In het geval van Klein, ja. Deze herfst vertegenwoordigt hij in zijn werken opnieuw de stijl van Philipp Plein. Klein en Plein zijn niet alleen medeklinker, maar zijn het ook volledig eens in opvattingen over shocking, grunge en impudence
Bruce weber
Bruce beheerste het mode-universum en begon als een model. Hij werd niet aangetrokken door roem en shows, maar door de mogelijkheid om met de beste fotografen te werken. Zoals bijvoorbeeld Richard Avedon. Ondergedompeld in het proces, begon de man foto's van zichzelf te maken. Niet alles verliep soepel - hij kon zijn creatieve hartslag niet meteen vinden. Maar toen dit gebeurde, verscheen de iconische shoot van Calvin Klein Underwear in 1982 onmiddellijk in zijn carrière. Een reclamebord met een jonge gespierde atleet in de pose van Adonis en alleen in ondergoed, met duidelijk erotische implicaties, stopte het verkeer op Times Square, maar gaf Weber groen licht op de Olympus-foto. Vandaag staat deze opname op de lijst van "10 foto's die Amerika hebben veranderd." Bruce schrijft actief boeken over zijn vak en maakt films. De lijst met advertentiecampagnes die hij vandaag heeft gemaakt, is Louis Vuitton en Versace.
Terry Richardson
Scandalist en provocateur, maar nog steeds een genie. Onlangs een huisvader en vader van twee baby's. Zelfs beschuldigingen van intimidatie van kleine modellen vernietigden zijn alliantie met Alex Bolottow niet - zij was de eerste die hem verdedigde. Hoewel, kijkend naar de fotostijl van haar geliefde en zijn turbulente verleden, kon een andere schat aan hem twijfelen. Richardson gebruikt graag provocerende verhalen en hoeken, balancerend op de rand van toelaatbaar. Bovendien begon hij precies in het midden van de jaren 90 met deze rol en paste hij zich niet aan de trends aan en ving hij de golf niet op. Indien nodig wordt de Amerikaan vergeleken met een kameleon: met duidelijk serieuze personages en in commerciële projecten ziet zijn werk er behoorlijk fatsoenlijk uit. Voorbeelden hiervan zijn Barack Obama op de cover van het Vibe Magazine 2007 en Carla Bruni in de Bulgari-advertentiecampagne 2013. In de Valentino Garavani-fotoserie van het seizoen Herfst-Winter 2016/2017 trad Richardson zelf op als model. Toegegeven, alleen zijn handen, gemakkelijk herkenbaar aan tatoeages, kwamen in beeld.
Jürgen Teller
"Een fotograaf die niet weet hoe hij foto's moet maken," hoor je deze Duitser. Zijn opnamen zijn als spontane opnamen. Ze staan op afstand van glamour en verfraaien de realiteit niet - zelfs die gemaakt voor de eerste wereld modehuizen. Teller heeft een eenvoudige, duidelijke, eerlijke kijk op de werkelijkheid. Maar dit is zijn stijl, waardoor critici hem geen moderne fotograaf, maar een fotokunstenaar konden noemen. Wie weet wat zijn leven zou zijn geweest als hij het leger niet had ontweken - daarom verhuisde hij in 1986 naar Londen. Daar nam hij foto's voor tijdschriften en verdiende in principe de kost, totdat hij in 1991 beroemd werd na het fotograferen van Kurt Cobain. De tweede belangrijke ster in zijn biografie is Kate Moss. Het is niet duidelijk wie wie meer beroemd heeft gemaakt: hij is haar of haar. Maar lange tijd gaf het de voorkeur aan het model alleen uit Teller te verwijderen. Dezelfde standvastigheid wordt getoond door Céline en Vivienne Westwood, die meesters uitnodigen voor samenwerkingen (inclusief deze herfst).
