Sensualiteit van haute couture

Tekst: Dariga Masenova

ALS REGEL, TIJDENS EEN WEEK VAN HOGE MODE IN PARIJS, WORDT EEN TRIUMPH VAN GEDACHTE ONTWERPER DOOR EEN TRIUMPH VERWACHT. DIT JAAR DE MEEST FIJNE EN EXTRAVAGANTE COLLECTIES GEMENGD MET DE ATTRIBUT VAN STRAATSTIJL, ANTIEK EN ROCK-N-ROLL.

De Valentino-show in plaats van Parijs werd gehouden in Rome, in de geschiedenis waarvan de ontwerpers van het Italiaanse huis, Maria Grazia Curie en Pierpaolo Piccioli, hun inspiratie haalden. De collectie is gemaakt om de meerlagige laag cultuur en tradities te weerspiegelen die achter elke steen van de oude stad schuilgaat. Symboliek is het centrale thema van de show geworden. Gordijnen, fluweel, filigraan kransen, gouden riemen en Romeinse sandalen bij elke nieuwe release van modellen in jurken die eenvoudig op het eerste gezicht op de vloer waren afgestemd, werden gecombineerd met de schaal van het Palazzo Mignellelli-plein. Onder het publiek was natuurlijk aanwezig, en de grondlegger Valentino Garavani zelf. Gedurende zijn 50 jaar in het Roman Fashion House schokten Fendi en Lagerfeld het publiek meer dan eens. Als een echte trendsetter creëert hij moeiteloos een cultus achter de cultus van de moderne pop-industrie. Van de laatste - de jeugdtrend voor heldere ironische accessoires gemaakt van bont, die andere ontwerpers graag opgepikt hebben.

Zoals beloofd bracht Karl een couture-collectie uit, volledig gemaakt van bont. Natuurlijk kunnen de ultramoderne technieken die het Italiaanse familiebedrijf bezit niet worden herhaald. De vacht, als stof, voor de haute couture-collectie werd omgezet in een basis, die was gestikt met zilverleer, transparant plastic en versierd met collages van veren. Al deze Lagerfeld aangevuld met hoogglanzende laarzen.

Er gebeurde iets fantastisch tijdens de Armani Prive-show. Een helder palet van kleuren, zoals parelvlekken in plassen, zet de toon voor de avond. De modellen leken de pagina's van het album te hebben verlaten, waar de meester de eerste schetsen maakte: dezelfde kapsels, duidelijke silhouetten ...

Als echte illustrator koos Giorgio Armani nog steeds zwart als basis. Wijde broeken van zwart fluweel werden aangevuld met jacquard jassen, zijden bolero's en kostuums gemaakt van brokaat en lama. En de onopvallende rock and roll spirit Armani ingediend met het metaalachtige effect van Swarovski-kristallen.

DRAAGBAAR ART

Haute couture wordt vaak de kinetische kunstinstallatie van kleding genoemd. Het Amsterdamse duo Viktor & Rolf creëerde letterlijk de zogenaamde 'wearable art'-creaties direct op de catwalk. Ontwerpers namen korte jeansjurken als basis en doeken ingesloten in houten lijsten werden er direct bovenop gedragen. Het bleek conceptueel en op sommige plaatsen zelfs heerlijk.

Het debuut op Fashion Week was de show van ontwerper Bertrand Guillon voor Schiaparelli genaamd "Elsa Theater". Surrealistische symboliek: ogen, de zon van Vendome, de initialen van Elsa Schiaparelli, roze "gescheurde" pels zetten de nodige accenten in het decor. Onverwacht en fris voor het huis was het gebruik van een motorjack.

Donatella Versace was zeer verrast en creëerde een ongewone Atelier Versace-collectie in renaissancestijl. In het gebouw van de Paris Exchange verschenen meisjes, zoals lila, roze en groene orchideeën, in kransen en dunne, bijna rottende stoffen. Niets scherp, hoewel er zeker elementen van stijfheid inherent zijn aan de Italiaanse diva: maliënkolder en weven in de vorm van een korset.

De echte Parijse kitsch was te zien bij de showman Jean-Paul Gaultier. Hij is een van die modeontwerpers die al lang een nationaal thema hebben gekozen in hun creatieve zoektocht. Hij liet zich van jaar tot jaar inspireren door zijn geboorteland Frankrijk en bracht een ander deel van de Bretonse strip uit, die conceptuele plooirokjes, blouses en zelfs golf versierde.

Ode aan excentrieke vrouwen wordt ook gelezen in het werk van Giambattista Valli. Couture is zijn licentie voor volwaardige, onbeperkte commerciële creativiteit. Kilometers tule, chiffon, organza weergalmden de trend van de jaren 60 en mini-jurken met borduurwerk, kleurblokken en grote kristallen.

John Galliano daagt, zoals altijd, de samenleving uit, dit keer in de collectie voor Maison Margiela House. Als je naar sommige modellen kijkt, begrijp je dat de ontwerper toch besteed heeft aan het casten van androgyne jongens, wat bijna onzin is voor de High Fashion Week. Niettemin zijn de kleding van de meester poëtisch, met elementen van rococo, glamour uit de jaren 40, 50 en de straatcultuur van Parijs. Armoede is trouwens een ander collectiethema geworden. Een van de jurken is gesneden als uit een oude aardappelzak, het is versierd met inscripties en ingewikkeld handgemaakt borduurwerk van pailletten en macramé. En in de finale is de bruid gewikkeld in een donzig dekbed gewikkeld in polyethyleen!

De verfijning van vormen, klassieke snit en vrouwelijkheid van het beeld zijn altijd aangenaam voor Ulyana Sergeenko. Russische couturier werd dit jaar officieel lid van het Paris Fashion Syndicate. Ulyana weet hoe een figuur te tekenen, hoe een perfecte bustier diepte aan te passen en van een vrouw gewoon een vrouw te maken. En de heldere oosterse schoonheid en uitstraling van de nachtlichten werden weerspiegeld in de shows van Zuhair Murad en Elie Saab. Er waren talloze kralen, glitters en kant.

Een andere waardige collectie is van de Franse modeontwerpster Bushra Jarrar. "Kracht en tederheid", dus je kunt het thema beschrijven van haar avondpakken, luchtige jurken met volumineuze gordijnen, gestructureerde satijnen lijfjes en strikte zijden gewaden. De balans tussen man en vrouw hielp bij het bereiken van een vriend van de ontwerper Christian Louboutin, die puntschoenen maakte met lage hakken gemaakt van krokodillenleer.

KUNST DOOR REGELS

Haute couture - hoge kunst van het maken. Niets kan haute couture worden genoemd als het niet is gemaakt volgens de regels van de Franse wetgeving die in 1868 zijn voorgeschreven door het Paris High Fashion Syndicate (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne). En het is niet de prijs - haute couture kleding is voor 70 procent met de hand gemaakt, het is alleen gemaakt in goedgekeurde modehuizen in Parijs en vereist duizenden uren werk.

Bekijk de video: Addy van den Krommenacker lanceert parfum Red Carpet (Mei 2024).