Mensen in de buurt zijn altijd op hun hoede voor iets dat ze niet begrijpen, of voor iets dat niet past in hun eigen ideeën over het universum. Menselijke geruchten hangen heel snel labels - "ze leeft in een ivoren toren" (lees: volledig gescheiden van de realiteit), "hij bouwt kastelen in het zand" (lees: wijdt zich aan pijpprojecten) enzovoort. En als een persoon gedurende zijn hele bewuste leven professioneel bezig is geweest met schilderen en plotseling penselen, verf en doeken verzamelt, de werkplaats met een sleutel sluit en zich toelegt op veel onstabielere dingen dan voorheen ... Arthur Kirillov is de eigenaar van een uniek talent in onze tijd en een uniek beroep. Hij werkt in het genre van zandanimatie of Sand Art, indien in het Engels. In de Verenigde Arabische Emiraten stond Arthur aan de vooravond van de 38e verjaardag van de oprichting van het land op uitnodiging van DXB Production, die zijn werk echt wilde demonstreren aan mensen die door de woestijn zijn grootgebracht en voor wie het eeuwige zand niet alleen een plek is om te wonen. Voor de Emiraten is de woestijn al het leven, van geboorte tot dood. Dit is meer dan de klimaatzone en geografische locatie. Maar terug naar de kunstenaar.
We hadden het geluk Arthur Kirillov te ontmoeten en nadat ik met hem had gesproken, had ik de indruk dat ik nog steeds geen tijd had om over alles te vragen.
Citaat van de pagina van de website van de auteur Arthur Kirillov:
"Sand Art - een unieke KUNST. De kunstenaar schildert met zand op het glazen oppervlak van een speciale tafel, van onderaf gemarkeerd. Met een videocamera en een projector worden zijn acties naar het scherm overgebracht. Unieke meesterwerken worden gemaakt door de handen van de meester en vervangen elkaar voor het publiek" ...
Ik wou dat het zo was. Om dit fenomeen te ontmoeten op internet, op video of, met een beetje geluk, tijdens een live optreden, ontmoet je precies ART ... "
Arthur, hoe, wanneer en waarom raakte je betrokken bij een vorm van kunst zoals Sand Art?
Weet je, ik heb speciaal mijn website gemaakt, die tegenwoordig wordt erkend als de beste ter wereld in deze kunstvorm, zodat mensen die voor het eerst met zandanimatie te maken krijgen, kennis kunnen maken met alle basisinformatie - waar komt Sand Art vandaan, wie in de wereld doet het, en krijg antwoorden op vele andere vragen. Tot de jaren negentig was ik een freelance kunstenaar, ik was bezig met schilderen, ik werkte als een soort ontwerpopdrachten, projecten. En dan, op de een of andere manier heel scherp, en ik weet niet eens waarom, alles stopte. In een paar dagen verzamelde ik alle materialen en verliet ik de werkplaats. Daarna gingen vijftien jaar voorbij, waarin ik niets met kunst deed. Ik was een clown, ik had een eigen bedrijf, ik bedacht, organiseerde en bezat een werkplaats voor de productie van niet-standaardproducten van glas, metaal en plastic. Niet op het niveau van kunst, maar op het niveau van reclame- en promotie-evenementen. Daarna werkte ik voor een avontuurlijk bedrijf wereldwijd. Nou ja, en nog veel meer. En mijn laatste werkplek - ik leidde de verkoopafdeling in het organisatiebedrijf voor evenementen. Maar op een of andere manier brachten de partners via ons kantoor iemand mee die bezig was met zandanimatie en een paar dagen bleef zijn glazen tafel in ons kantoor. Al die paar dagen bleef ik op mijn werk tot de ochtend, en een week later stopte ik. Een week later huurde ik een werkplaats, maakte mijn eigen tafel en begon met zand te werken. Ik was er zeker van dat al mijn werk in de jaren 90 eindigde, maar het bleek dat het gewoon een bepaalde periode werd uitgesteld en gelukkig voor mij terugkeerde. In mijn werk van vandaag heb ik misschien iets gevonden en gevonden dat ik miste in traditionele kunst.
Waarom zijn er niet zoveel mensen op de wereld die zich bezighouden met zandanimatie?
Er zijn veel artiesten in de wereld, maar om bezig te zijn met zandanimatie om gewoon een artiest te zijn, is niet genoeg. Voor dit genre moet één persoon van alles combineren. De mogelijkheid om te tekenen? Ja, maar daar gaat het niet om. Hoewel, hoe verder, hoe meer ik begrijp hoe ik veel tekenvaardigheden mis. De meest gevraagde boeken van mij vandaag zijn anatomische atlassen. Van hen bestudeer ik de juiste positie van de handen met een bepaald gebaar. Als ik niet weet hoe de hand correct ligt, zal ik hem in het zand zeker niet laten zien. Omdat ik een zandfoto moet weergeven met slechts twee bewegingen van mijn handen. Daarom heb ik het over een heel complex van eigenschappen dat in een persoon zou moeten zijn.
In het begin begreep ik echt niet waarom er zo weinig artiesten zoals ik zijn. Toen begreep ik het. Het eerste dat belangrijk is, is een technisch kunstenaar die goed thuis is in tekentechnieken en een groot verlangen heeft om zijn bedrijf te blijven studeren. Velen zeggen bijvoorbeeld tegen mij: "Je handen zijn zo goed." Natuurlijk, gezien het feit dat ik deze handen jarenlang van 's morgens tot' s avonds heb getekend en bestudeerd. Maar het is interessant voor mij, hoewel ik nog steeds niet veel weet. Ten tweede is zandanimatie geen set afbeeldingen, dit zijn bepaalde toestanden die elkaar vervangen. En dit is regisseur en figuurlijk. Niet zoals in een film of bij het opnemen van een film, maar zo'n geanimeerde richting. Dit is het fundamentele verschil tussen Sand Art en klassieke animatie - het onvermogen om beweging te tonen. Ik kan de status wijzigen die in elke specifieke foto wordt weergegeven. In de volgende afbeelding, die als een diavoorstelling wordt vervangen, komt er een compleet andere status. Ik leid hen het publiek.
En het derde onderdeel zijn live-uitvoeringen. Ik ben gespecialiseerd in hen. Dat wil zeggen, een persoon kan iets chique bedenken en het perfect tekenen, maar als je de hal in gaat, sta je voor het publiek en begrijp je dat veel ogen nu naar je kijken, dan is het noodzakelijk om je volledig te openen. Achter je is er niets, voor jou ook niets anders dan een glazen tafel en een handvol zand. Muziek klinkt en je begrijpt dat het publiek op je show wacht. Hier heeft de animator niet het recht om een fout te maken. Voor dergelijke live optredens moet je een dapper genoeg persoon zijn.
Vertel me, Cyril, klopt het dat je op 2 december tegen het publiek in Abu Dhabi sprak, de eerste president van het land, Sheikh Zayed, afbeeldde dat het publiek sprakeloos was?
Ik weet niet of de sjeik echt op mij leek, maar mensen zeggen ja. Ik had mezelf aanvankelijk niet tot taak Sheikh Zayed zo te tekenen dat er een gelijkenis in portret was. Hoewel ik het onderwerp bestudeerd had, was ik doordrongen van groot respect voor deze persoon. Voor die tijd wist ik zelfs niet eens wat voor persoon hij was en wat hij voor zijn land en zijn volk had gedaan. Maar als het me lukt, ben ik er blij om.
Cyril, wat voor soort zand gebruik je in je werk? Heeft u een specifieke soort of soort zand nodig?
Het is heel individueel. Ik werk persoonlijk met rivierzand. Ik heb een goede en gehoorzame, als ik hem correct spreek. Sand - hij leeft. Andere kunstenaars kiezen zelf een aantal andere variëteiten. Ik reis veel de wereld rond en probeer alles te volgen wat er op het gebied van zandanimatie verschijnt. En hoe zielig het ook klinkt - ik ben op zoek naar collega's. Helaas zijn ze nog niet beschikbaar. Ten eerste zijn nieuwe kunstenaars niet bijzonder bereid om op dit soort creativiteit in te gaan, om de redenen die ik eerder heb genoemd. En ten tweede zijn degenen die verschijnen in eerste instantie opgezet om geld te verdienen aan presentaties en evenementen. Bovendien heeft deze trend zich niet alleen in ons land ontwikkeld, maar ook in het buitenland. Niemand wil Sand Art serieus als kunst doen en daarmee de lat voor zichzelf verlagen.
Citaat van de pagina van de website van de auteur Arthur Kirillov:
"Zand is bijna water, deze keer stroomt het, het neemt verschillende vormen aan (niet altijd verwacht) ... Het is zijn aard en dat is wat hem fascineert. Je kunt hem niet dwingen! Je kunt alleen van hem houden, hem accepteren zoals hij is, help hij om zichzelf te bewijzen, om zijn natuurlijke kwaliteiten te onthullen en te hopen op wederkerigheid ... op een relatie .... En dan zal hij zelf ... een dialoog met u over kunst beginnen. Dit is SAND ART. "
Misschien wordt hier een bepaalde rol gespeeld door de menselijke psychologie? Het is gebruikelijk dat een kunstenaar zijn werk bewaart. En hoe kunt u werk redden van stromend zand? Zandanimatie is tenslotte de seconden waarop elke afbeelding leeft ...
Voor mij is de beweging belangrijk. De vergoeding is bijvoorbeeld ondergeschikt aan mij. Niet dat ik geen geld nodig heb, nee. Het is gewoon dat ik constant nieuwe taken voor mezelf stel, mezelf uitdaag. En degenen die voor mij interessant zijn. Als ik deze uitdagingen niet vind, weiger ik te spreken.
Het blijkt dat elke nieuwe publieke verschijning een nieuwe uitdaging voor jezelf is? Welke evenementen zijn het meest memorabel en succesvol voor u?
Tot op heden heeft de situatie zich ontwikkeld dat die Russische en internationale productiebureaus die contact met mij opnemen me als de beste in mijn genre beschouwen. En ze stellen zonder aarzeling taken voor me die ik soms niet weet te benaderen. En ze wachten rustig op de resultaten. Daarom is elke nieuwe show, ja, een uitdaging.
Wat de gedenkwaardige gebeurtenissen betreft, er waren er veel. Maar hier kwam een van hen nu om de een of andere reden bij me op. Ik trad op tijdens een privéavond. Het uitgenodigde publiek was erg beroemd, glamoureus, zoals ze nu zeggen. En trouwens, de organisatoren, die me uitnodigden, zeiden wie precies onder de gasten zal zijn. Waarop ik antwoordde dat ik in het algemeen geen partij was en dat zaken als publiciteit mij niet bijzonder interesseerden. Ik ben meer vatbaar voor filosofische reflectie. Maar de waarheid, de compositie voor deze avond heette "Glamour".
Ik ben er al aan gewend dat mensen tijdens mijn toespraken verdwalen in tijd en ruimte, dat ze een soort reboot krijgen. Bovendien maakt het niet uit of ik met een dozijn mensen of met een publiek van vele duizenden spreek. Ja, zelfs tijdens mijn shows rijd ik meestal niet erg goed opgeleide fotografen of cameramannen die in mijn armen klimmen en mijn werk verstoren. En toen merkte ik plotseling dat in het midden van de toespraak een klein meisje van ongeveer zeven dicht bij mijn tafel kwam. Maar ik moet zeggen dat mijn tafel behoorlijk hoog is en hoogstwaarschijnlijk hebben maar weinig gasten opgemerkt dat ze op het podium stapte, omdat alle aandacht meestal op het scherm wordt gericht. En dit kleine meisje begon met haar vinger iets in het zand op de hoek van mijn tafel te tekenen. Ik heb zelfs een seconde bevroren. Omdat ik me realiseerde dat er op dit moment waarschijnlijk iets heel belangrijks gebeurt, wat belangrijker en waardevoller is dan al mijn spraak, het hele feest en de gasten. En wat er ook gebeurt, ik kan niets tegen deze man zeggen, en nog minder, om hem van de tafel te verdrijven. Dus we samen met haar tot het einde en afgerond.
Trouwens, aangezien je glamour al noemde, wat betekent dit woord volgens jou?
Vertaald uit Keltische glamour - het is "betovering". En naar mijn mening is dit woord zeer geschikt voor ons, moderne mensen. Ik weet precies wat het betekent. Glamour is een snoeppapiertje. Dit is de verpakking die alles verkoopt. En helaas maakt het in de meeste gevallen niet uit wat er onder de snoepverpakking ligt. Tegelijkertijd kunnen zowel een echt goede en smakelijke "lieverd" als complete onzin worden verborgen onder een snoeppapiertje. Maar vandaag is het belangrijkste de waarde van snoeppapiertjes. Dit is glamour.
Hoe zorgvuldig selecteert u de muzikale component voor elke nieuwe show?
Ik kies muziek heel zorgvuldig, want muzikale begeleiding is ongeveer veertig procent succes. Meestal is dit een klassieker, maar het kan van alles zijn. Zeer goed samen met Sand Art klinkt "moderne klassieker" met het gebruik van nieuwe arrangementen, sommige elektronische instrumenten. Ik was nog nooit zo dol op muziek, maar mijn nieuwe werk maakte me verslaafd en mijn computer zit er bijna 80% vol van.
Citaat van de pagina van de website van de auteur Arthur Kirillov:
"Zand is een levend materiaal, mobiel en onsamenhangend en dit is zijn wijsheid en filosofie. Zand leerde me anders te behandelen in de tijd. Hij legde me uit dat alles even kortstondig is, de enige vraag is: wat meten we ... Kunst schept een man. En als hij schept een getalenteerde maker, het is in zijn vermogen om kunstwerken te maken, wat hij ook doet. In dit opzicht kan een zandshow in één hand een echte kunst zijn, in andere - een set technieken. "
Maar er is geen gevoel dat het hier mogelijk zou zijn om een beetje vol te houden, maar is het beter om een geniale componist te vinden die alles zou kunnen overbrengen zoals het hoort in zijn muziek?
Dit gevoel ontstaat telkens als ik me op een nieuw programma voorbereid. De hele tijd merk ik dat ik denk dat deze compositie het onderwerp niet volledig dekt. Over het algemeen gebeurt het niet dat ik één melodie neem en ervoor werk. Altijd moet je het geluid zelf mixen. Het gebeurt vaak dat de hele visuele component klaar is en dat je de muziek ophangt. In mijn toespraak in Abu Dhabi gebruikte ik bijvoorbeeld vier verschillende muzikale composities. En voor het laatste nieuwe jaar heb ik alles geprobeerd, en plotseling vóór de uitvoering zette ik de muziek van Tsjaikovski en Grieg op in symfonisch geluid. Zo cool gebeurde. Heel vaak maak ik filmsoundtracks. Het is interessant om met hen te werken. Voor de Russische presentatie van de nieuwe Jaguar-auto nam ik tracks voor zeven of acht films, en dit voor de compositie die slechts 4, 5 minuten duurde.
Hoe druk is je werkschema en is er tijd om te ontspannen?
Het gebeurt op verschillende manieren. Naar mijn mening is het schema nergens dichter. Ik heb geen goed verzorgd programma, zoals muzikanten, ze maakten een album en gingen ermee naar steden en dorpen. Ik moet elke keer iets nieuws doen. En ondanks mijn status en de universele erkenning van mijn werk, begon ik pas twee jaar geleden met zandanimatie. Hoewel een vriend van mij, met wie we al sinds vijf jaar vrienden zijn, ooit zei: "Het maakt niet uit wat je kunt doen, het is belangrijk hoe je leefde." Ik ben het met hem eens. Het is uiterst belangrijk om te begrijpen wat je kunt en wilt overbrengen op mensen via je creativiteit. Welke ervaring heb je achter je rug. Eerder onderwezen zij in de landen van het Oosten de kunst van het kalligraferen. Vijf jaar lang studeerde een man, en vervolgens was het hem tien jaar verboden om een borstel en een pen te pakken en hem te sturen om zich volledig met andere zaken bezig te houden - handel, iets anders. Toen keerde hij terug en begon opnieuw te werken. En in de regel werd hij een groot meester.
Nou ja, de laatste vraag. Wat vind je van de Emiraten en vond je het leuk om hier te spelen?
Ik had geen tijd om naar het land te kijken en de meest levendige indruk die ik had was van het lokale publiek. Ik heb zelden zulke uitvoeringen. Natuurlijk begrijp ik dat velen dit nog nooit hebben gezien of zelfs niet wisten dat dit soort kunst bestaat. Maar ik was in shock. Mensen applaudisseerden voor elke beweging, gejammerd, misschien schoten ze gewoon niet in de lucht. Al bij mijn eerste zet, toen ik in slaap viel in zand, hoorde ik "Oh!". Toen op het scherm verschenen de bergen - "Wow!". De adelaar vloog - alleen een gehuil. Ik was zelfs bang om door te gaan. En toen het portret van Sheikh Zayed op het scherm verscheen, brulde de hal. Het was een doorslaand succes. Dus ik vond het hier leuk. Het is in elk geval logisch om met zand naar landen als de Emiraten te komen. Hier begrijpen ze de aard en essentie. Ik zal hier waarschijnlijk meer dan eens komen.
Hartelijk dank voor de ontmoeting en het gesprek. Totdat we elkaar weer ontmoeten in de VAE.
